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ALI WONG – mercredi 9 août 2023
– 19h30 > Ouverture des portes
– 20h30 > SHENG WANG
– 21h00 > ALI WONG
Très bon spectacle à la Salle Pleyel !
Spectacle présenté par Live Nation France
Les horaires sont à titre indicatif, ils sont susceptibles de varier.
Connue et adorée pour son franc-parler, sans filtre, l’actrice, comédienne, écrivaine et productrice foulera la scène de la salle Pleyel au vu de sa tournée mondiale Ali Wong : Live.
Déjà acclamée par la critique avec ses Netlfix specials « Baby Cobra », « Hard Knock Wife » et « Don Wong », qui a par ailleurs été nominé aux Emmy Awards, elle produit parallèlement « Jentry Chau vs. The Underworld » pour Netflix dans lequel elle jouera aux côtés de la célèbre actrice Lucy Liu.
Récemment à l’affiche de la série Acharnés sur Netflix, Ali Wong est de retour sur scène. Un rendez-vous à ne pas manquer !
A propos d’Ali Wong
Ali Wong est une comédienne, écrivaine, actrice et réalisatrice connue pour ses comédies « Baby Cobra », « Hard Knock Wife » et « Don Wong ». Ali produit et a donné sa voix à Bertie dans Tuca et Bertie, co-écrit et a joué dans Always Be My Maybe et a réalisé Sweet and Juicy de Sheng Wang. Elle est également l’auteur du best-seller du New York Times « Dear Girls ». Acharnés, son nouveau projet en collaboration avec A24, est sorti en avril 2023 sur Netflix.
Spectacle en anglais non sous-titré.
ODD EYE CIRCLE – vendredi 11 août 2023
– 17h00 > Early entry pour les VIP1 et VIP2
– 17h30 > Accès au soundcheck pour les VIP1 et VIP2
– 18h00 > Ouverture des portes
– 19h30 > ODD EYE CIRCLE
Pas de 1ère partie ni d’entracte, fin du concert à 21h30
Très bon spectacle à la Salle Pleyel !
Concert présenté par Los Productions
Les horaires sont à titre indicatif, ils sont susceptibles de varier.
Après 7 ans d’absence, le groupe de K-pop ODD EYE CIRCLE revient avec une tournée en Europe, un nouvel album…et un concert à Paris, le 11 août 2023 à la Salle Pleyel.
ODD EYE CIRCLE est un groupe de filles de K-Pop composé de trois membres, KIM LIP, JINSOUL et CHOERRY, sous l’égide de Modhaus Entertainment.
Elles ont attiré l’attention des fans internationaux avec leur 1er mini-album, « Mix & Match », se hissant dans les classements des meilleures chansons de K-pop en 2010 et 2017.
Le groupe a récemment annoncé son nouveau départ avec son mini-album « Version Up » prévu pour juillet 2023, générant un buzz mondial autour de ce nouveau projet qui marque leur grand retour. Il s’agit de la première tournée de la nouvelle histoire qu’elles sont en train d’écrire, 2023 ODD EYE CIRCLE <VOLUME UP> est significatif non seulement pour les fans, mais aussi pour le groupe.
Pour faire le lien entre l’album précédent et l’album à venir, les membres portent un cache-œil et présentent les caractéristiques uniques du groupe ODD EYE CIRCLE, tout en ajoutant un charme chic et sophistiqué, ce qui n’a pas manqué d’attirer la curiosité des fans dès la publication de l’image teaser.
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Descriptif des catégories VIP:
VIP 2 : placement debout proche de la scène dans la fosse + early entry + accès au soundcheck + hi-touch, photo en groupe après le concert + poster signé
VIP 1 : placement numéroté en carré or dans les premiers rangs du parterre haut + early entry + accès au soundcheck
Concert présenté par Alias Production
Première partie : Maxwell Farrington & Le SuperHomard
Après 5 ans d’absence, Paul Weller, le leader fondateur et charismatique de The Jam et The Style Council sera de retour en France en 2023.
Grand architecte du rock anglais qui a toujours su se mettre à l’écart des affres du système, parrain de la britpop malgré lui et icône absolue pour des générations entières de musiciens, songwriter engagé à la manière d’un Ken Loach, le Modfather est un modèle du genre comme il n’en existe peut-être plus. Depuis 40 ans, Paul Weller concilie comme personne cette Grande Bretagne bien froide et bien glauque héritée des années Thatcher avec la chaleur et la moiteur des rives du Mississippi. Un concert de Paul Weller, c’est à coup sûr une masterclass de l’histoire de la musique contemporaine où s’entrechoque le meilleur du rock, folk, de la northen soul et même de l’acid jazz.
Toujours avide de nouvelles expériences, il ne cesse d’expérimenter de nouveaux styles musicaux et collabore entre autre avec Noel Gallagher, Robert Wyatt, Lucy Rose, Martin Carthy, Danny Thompson, l’ensemble à cordes The Wired Strings et The Stuart Kennedy Orchestra pour l’enregistrement de l’album True Meanings en 2018.
Il revient en 2021 avec un nouvel album An Orchestrated Songbook enregistré avec l’orchestre symphonique de la BBC et arrangé par Jules Buckley.
En 2022, il dévoile un triple album Will Of The People : une compilation rassemblant une série de titres inédits enregistrés entre 2002 et 2021.
Concert présenté par Gérard Drouot Productions
Il fait partie des grandes voix de notre époque. Seal, icône contemporaine de la soul aux allures pop, semble effectivement explorer des territoires inatteignables dès qu’il fait subtilement trembler ses cordes vocales. Est-ce ça, le secret de sa longévité ? Sans aucun doute.
Son visage porte les stigmates du lupus. Mais aujourd’hui, il a contracté un virus bien plus puissant : l’amour de la musique. Les mélodies viennent à lui presque naturellement, sa voix est un cadeau béni des dieux et sa discographie reflète la rareté comme un diamant brut. Car loin des clubs de Westminster, qu’il arpentait autrefois, Seal s’est servi de ses souffrances cachées et apparentes pour imaginer des sonorités intemporelles, suffisamment robustes pour porter à bout de bras une performance vocale qui n’a aucun équivalent.
Est-ce le bleu de l’horizon qui l’inspire ? Ou le sable chaud de Malibu, où il passe le plus clair de son temps à admirer l’océan ? Qu’importe. En tout cas, Seal sait toujours trouver les mots, les notes et la voix pour sculpter l’infiniment grand, ou tout du moins l’infiniment beau. Il donne une âme à la soul, de la splendeur à la pop et ose même entrer en studio avec les grands hommes – dont Sinatra, Ella Fitzgerald ou Ray Charles – pour revisiter les standards du jazz-swing.
Il est partout, Seal, toujours épaulé par son mentor, Trevor Horn. Sa signature est sa voix, mais de là, il ose s’affranchir des styles trop cloisonnés, comme pour naviguer sur les vagues divergentes de la musique. Il incarne une noirceur lumineuse, une puissance douce : bref, une sorte de paradoxe magnifique et intemporel qui le place parmi les plus grands de ce monde.
Concert présenté par Your European Stage
CONTRE VENTS ET MARÉES
Contre le vent implacable des années qui passent, contre la marée noire des temps à la dérive, contre toute attente, Joaquín Sabina, à soixante-quatorze ans, revenu de tout et guéri de sa vieillesse, annonce son retour sur scène pour son plus grand bonheur et celui de son public. Des rendez-vous incontournables pour ce survivant qui – oui, bon sang ne saurait mentir – ne se lassera jamais de célébrer avec ses chansons la vision irrévérencieuse et passionnément belle de la vie, de la perfide nocturnité, de l’amour fiévreux et du manque d’amour absolu. C’est ainsi que Sabina conclut sa récente période de huis clos et rouvre (nous insistons, contre vents et marées) la cantine de ses spectacles en direct, de multiples rituels au cours desquels il fera à nouveau ressortir la magie de son chapeau melon, offrant le généreux open bar des émotions que ses chansons provoquent en direct, des hymnes universels attachés à la génétique de la culture populaire de plusieurs générations. Joaquín Sabina réapparaît devant son public, d’abord sur grand écran, dans le documentaire signé par Fernando León de Aranoa et maintenant en annonçant une tournée mondiale qui a débouté en février 2023 en Amérique latine (Costa Rica, Colombie, Chili, Pérou, Argentine et Uruguay), se poursuivra en Espagne au printemps et arrivera à Paris en septembre. Des actes collectifs de liturgie entre solennité mythomane et irrévérence, au cours desquels le maître du vers, du couplet et du refrain passera en revue les plus importants et les plus emblématiques de sa vaste œuvre musicale ainsi que de nouvelles chansons inédites.
Concert présenté par Alias Production
Première partie : Seye
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Benjamin Clementine, auteur, compositeur et pianiste de talent revient en 2022 avec un 3ème album très attendu et annonce une tournée en 2023 !
Acclamé par la critique et détenteur d’un Mercury Prize, son nouvel album ‘And I Have Been’ nous promet un nouveau voyage entièrement produit et composé par l’artiste.
A ne pas manquer lors de son prochain passage en France le 26 septembre 2023 à la Salle Pleyel à Paris !
Concert présenté par Gérard Drouot Productions
UNE HISTOIRE DE MËKANÏK
C’est à coup sûr à pleins poumons que le public de la Salle Pleyel soufflera, les 7 & 8 Octobre prochains, les 50 bougies de « Mëkanïk Dëstruktïw Kömmandöh », cette pièce maîtresse du groupe français MAGMA composée par Christian VANDER. Mais qu’est-ce qu’un demi-siècle pour une œuvre aussi intemporelle et inclassable ? Enregistré en 1973, ce disque sortait indéniablement des microsillons battus car la musique de MAGMA est universelle, unique et éternellement d’avant-garde.
Né d’influences et de confluences, de pulsions et d’impulsions, hors des modes et des courants, ce chef d’œuvre nous pénètre avec l’énergie purificatrice d’un torrent d’émotions. Ceux qui entendront M.D.K pour la première fois vivront, à coup sûr, une expérience artistique inédite. Mais pour les « anciens » comme pour les « novices », ce sera, une fois encore, un choc sensoriel incomparable. Envoûtante, magique, cosmique, cette musique portée par des voix et des instruments pratiqués comme un art martial, nous raconte la plus tragique des hymnes à la joie, la plus harmonieuse des fins du monde. Insolite, généreux, aussi barbare que raffiné, violemment poétique, ce commando destructeur a construit sa légende au fil des décennies. Afin de célébrer dignement ce cinquantenaire, MAGMA, en complément des deux concerts exceptionnels donnés dans la prestigieuse Salle Pleyel, sortira un coffret intitulé « Une histoire de Mëkanïk ». Après tout, ne serait-ce pas MAGMA qui vous fait un beau cadeau d’anniversaire ?…
PACKAGE VIP : UNE HISTOIRE DE FAN…
Venez célébrer comme il se doit le 50ème anniversaire de Mëkanïk Dëstruktïw Kömmandöh avec l’ensemble du groupe dont son fondateur Christian Vander. Assistez à une répétition du spectacle en petit comité le 6 octobre, dans une salle intime où le groupe a ses habitudes, rencontrez Christian Vander et les membres du groupe lors d’un cocktail dinatoire, accédez en priorité aux deux soirées évènement du 50eme anniversaire de Mëkanïk Dëstruktïw Kömmandöh et bénéficiez des meilleures places assises dans les 15 premiers rangs. Un article de merchandising Magma en édition limitée vous sera offert.
Pour connaitre les détails des PACKAGE VIP, Contactez-nous au +33 1 43 12 53 45 ou écrivez-nous à hotline@gdp.fr pour réserver votre package.
Concert présenté par Live Nation France
Chanteur, auteur-compositeur, producteur et multi-instrumentiste multi-platine, Lauv cristallise ses souvenirs et ses expériences dans sa musique. Ses histoires captivantes, racontées comme s’il lisait son journal à voix haute, évoquent des souvenirs marquants de sa vie, des aventures endiablées du Nouvel An jusqu’à l’émerveillement de l’amour naissant. En 2022, Lauv a partagé son histoire la plus personnelle à ce jour avec son deuxième album, « All 4 Nothing », explorant l’innocence de la jeunesse, les complexités de l’âge adulte et repoussant encore une fois les limites de la pop. Ses récits continuent d’enchanter le public en transformant la magie qui l’entoure en hymnes générationnels.
Lauv sera de passage à Paris le 10 octobre à la Salle Pleyel pour un concert unique et intimiste.
W Live présente Hania Rani
Après une Maroquinerie et une Cigale complète, la pianiste et compositrice Hania Rani est déjà de retour à l’occasion d’une tournée européenne cet automne !
Retrouvez-la pour un concert exceptionnel à La Salle Pleyel le 11 octobre 2023.
Concert présenté par Talent Boutique
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En raison de problème logistiques imprévus, les concerts de Dominic Fike à Paris, Milan et Zurich sont annulés.
Nous nous excusons auprès des fans ayant acheté des billets pour ces concert. Vous pouvez vous adressez à votre point de vente pour les remboursements.
Concert présenté par Gérard Drouot Productions
Europe – The Time Capsule Tour – 40th anniversary
Cela fera 40 ans, cette année, que les icônes du rock suédois EUROPE ont sorti leur premier album éponyme. Pour célébrer cet événement, le groupe part en tournée cet automne.
Le groupe, qui a vendu des millions d’albums et s’est classé numéro 1 en 1986 dans 25 pays avec le légendaire « The Final Countdown », a reçu un prix de YouTube en 2022 pour avoir été le premier groupe suédois à recevoir un MILLION de vues pour une chanson.
La tournée « Time Capsule » comprendra 18 concerts en Suisse, en Italie, en Allemagne, en Norvège, en Suède, en France, aux Pays-Bas et au Royaume-Uni, dont deux nuits au célèbre London Palladium. Ces concerts anniversaires consisteront en une rétrospective de la carrière du groupe comprenant tous les tubes, ainsi que les morceaux préférés des fans, issus de leurs 11 albums studio.
Pitchfork Music Festival Paris présente
Pitchfork Music Festival présente : Weyes Blood, Ichiko Aoba et Vagabon en concert le 8 novembre 2023 à La Salle Pleyel.
Transcendante et parfois mélancolique, la folk-pop de Weyes Blood (alias Natalie Mering) explore tout ce qui nous pousse, nous divise et nous détruit. Cela peut sembler lourd, mais Mering est un guide sans effort. Bien qu’accablée par le doute, elle est également portée par l’espoir – sa musique se déploie avec une nuance et une facilité étonnantes.
Ichiko Aoba
Après avoir publié son premier album « Kamisori Otome » en 2010, elle a sorti 6 albums solo au fil des ans. Avec sa voix et sa guitare classique, elle a fait de nombreux voyages, se produisant dans tout le Japon et dans le monde entier. Non seulement elle s’est limitée au monde de la musique, mais elle a également poussé son talent à un autre niveau, en jouant des rôles dans la narration, la publicité, la musique de théâtre et l’art de l’installation. En 2020, à l’occasion de son dixième anniversaire, elle a créé son label indépendant « hermine ». Elle continue de créer un monde de fantaisie où le cœur bat chaleureusement. En décembre 2020, elle sort sa dernière œuvre « Windswept Adan », un chef-d’œuvre créatif dans lequel Ichiko envisage d’écrire une « bande originale pour un film de fiction ». Le 21 juin 2021, elle donnera un concert de musique de chambre au Shibuya Bunkamura Orchard Hall, en compagnie des musiciens qui ont enregistré son dernier album.
Vagabon
« Je n’avais pas envie de faire de l’introspection », déclare Laetitia Tamko à propos de son nouvel album ludique et aventureux Sorry I Haven’t Called. « Je voulais juste m’amuser. En tant que Vagabon, Tamko n’est pas étrangère à la réinvention. Après son premier album intimiste ‘Infinite Worlds’ en 2017, l’artiste new-yorkaise a privilégié des textures électroniques expansives et évocatrices dans son nouvel album éponyme de 2019. Mais son dernier album, qui sortira le 15 septembre via Nonesuch, ressemble à une toute nouvelle ère pour Tamko, une ère transformationnelle et sans compromis. À travers 12 titres vibrants qu’elle a écrits et produits principalement en Allemagne, elle canalise la dance music et la pop effervescente à travers ses propres sensibilités confiantes. Ces chansons conversationnelles sont vivantes et sans prétention, un document d’une artiste qui embrasse pleinement sa vision et récupère sa joie.
Concert présenté par Los Production et Mamacita Productions
L’accès pour les Early Entry debout se fera entre 18h30 et 19h00.
L’accès anticipé ne pourra plus être garanti après 19h00.
Feid, aussi connu sous le pseudo de Ferxxo, est un artiste colombien qui tient une place à part sur la scène latino. Il mélange avec brio reggaeton, afropop, techno, dance, funk, soul.
Après avoir écrit et composé pour de nombreux artistes tels que J. Balvin, Reykon, Nicky Jam, il sort son premier single Morena en 2015 qui se classe d’emblée en tête des charts. Sa discographie s’est depuis étoffée de 7 disques, dont l’album 19 nommé aux Latin Grammy dans la catégorie du meilleur album urbain.
Sa nouvelle tournée mondiale l’amène à la Salle Pleyel pour un concert unique en France.
Concert présenté par Live Nation France
ONEUS, les étoiles montantes de la K-pop, ont connu un succès remarquable avec des tubes comme « Valkyrie » et « LIT », captivant le public du monde entier avec leurs performances dynamiques et leur musique qui défie les genres.
Issus de RBW Entertainment, ils ont donné des concerts à guichets fermés, ont été acclamés pour leurs chorégraphies et se sont constitué une base internationale de fans dévoués.
Aujourd’hui, ils s’apprêtent à éblouir l’Europe avec leur tournée « La Dolce Vita » en 2023, apportant leur énergie contagieuse et une liste variée de tubes aux fans dans les villes emblématiques du continent. Cette tournée promet une expérience inoubliable et réaffirme l’engagement de OneUS à partager sa magie musicale avec le monde entier.
Concert présenté par Gérard Drouot Productions
Chanteur, auteur, musicien, producteur et co-fondateur de Eurythmics, Dave Stewart se prépare à nouveau à captiver son public avec l’annonce de la tournée« Eurythmics Songbook : Sweet Dreams 40th Anniversary Tour ».
Suite au concert triomphal au Royal Festival Hall de Londres en 2019, avec la bénédiction de sa comparse Annie Lennox (qui a mis fin à sa carrière), Dave Stewart continue de faire vivre la musique de Eurythmics, légendaire duo qui aura marqué les années 80 avec les tubes ”There Must Be An Angel (Playing With My Heart) ”, ”The Miracle Of Love”, ”Here Comes The Rain Again”, et bien évidemment le titre ”Sweet Dreams (Are Made Of This) ” qui fête ses 40 ans. C’est notamment avec cette chanson soutenue, par une basse rythmique synthétique, que le groupe s’est fait connaître dans le monde entier.
Renommé pour sa combinaison unique de synth-pop, new wave, soul et rock, Eurythmics a vendu plus de 75 millions d’albums dans le monde depuis leur début dans les années 80 et sont restés, depuis, des icones de la musique pop.
Dave Stewart compte parmi les artistes les plus respectés et accomplis de l’histoire de la musique pop. Pour ce concert nostalgique et électrisant, il sera accompagné de musiciennes et chanteuses talentueuses. Tous témoigneront de l’empreinte indélébile de Eurythmics et de l’influence intemporelle du duo sur le paysage musical mondial.
Concert présenté par Blvd de la Prod en accord avec TAS et les FILMS 13
Claude Lelouch, réalisateur iconique, a choisi des images cultes et supervisé le montage inédit de ce ciné-spectacle symphonique, parmi ses 50 films, qui sont une partie de l’histoire du cinéma français.
De « Un homme et une femme » à « Un + Une », en passant par « L’aventure c’est l’aventure », « Les uns et les autres » ou encore « Itinéraire d’un enfant gâté », les scènes mythiques projetées sur un écran géant se succèdent et procurent une émotion unique liée aux musiques jouées par le « Pop Philharmonic Orchestra ».
C’est presque nos vies qui défilent devant nos yeux.
La musique a une importance toute particulière dans les films du cinéaste multi récompensé, notamment d’une Palme d’Or à Cannes et de deux Oscars à Hollywood.
C’est ainsi que les plus grands compositeurs ont collaboré avec lui : Michel Legrand, Calogero, Didier Barbelivien, Claude Bolling, … et bien sûr Francis Lai, son compositeur fétiche et pour son prochain film Ibrahim Maalouf.
Qui ne connaît pas le fameux « Dabadabada » ?
